Veelgestelde vragen

Gent, België. Sint-Salvatorstraat 16B. Alles gebeurt vanuit onze eigen studio hier, met vier volledig uitgeruste keukens.

Vooral FMCG-merken, voedingsproducenten, marketing teams en creatieve bureaus in heel Europa. Sommige zijn wereldmerken die je meteen herkent. Andere zijn start-ups die hun eerste product fotograferen. Allebei even welkom.

Dat is onze AI-beelddienst. Het verschil met de gekende generieke tools: wij trainen de modellen gericht op jouw merk, product en visuele identiteit. Niets gaat buiten voor ons eigen team het heeft nagekeken. Alles ontvang je dan via ons klantenplatform, de client corner. Een idee voor een shoot die je wilt voorleggen, bijvoorbeeld voor een volgende campagne? Dat kan dan via onze mediahub. Daar genereer je met gemak een testbeeld die we op een shoot kunnen namaken. In ’t echt.

Foodfotografie is de volledige productie van stilstaand beeld. Packshots, e-commerce, receptbeeld, volledige campagnes. Food styling is de kunst van elk ingrediënt er smakelijk te doen uitzien op beeld. Je kunt styling apart boeken als consultancy, of als onderdeel van een shoot bij ons.

Mail naar info@foodphoto.be of seppe@foodphoto.be, of bel +32 9 372 96 95. Vertel ons wat je nodig hebt en we zijn vertrokken.

Allebei. Het meeste gebeurt in onze vier studio's en keukens in Gent, maar we trekken op locatie als de briefing daarom vraagt. Restaurants, retail, buiten: waar het verhaal ook moet gebeuren.

Dat hangt af van de scope. Hoeveel beelden wil je? Hoe complex is de styling? Komt er video bij? Hoeveel dagen hebben we nodig? Vertel ons wat je van plan bent en we geven je een echt cijfer.

Allebei. We fotograferen voor grote internationale merken, maar we werken evengoed met start-ups die vanaf dag één degelijk beeld nodig hebben. Foodbag begon klein bij ons en groeide vandaaruit. Dat zijn de fijnste banden om te smeden.

Absoluut. Foto en video lopen hier naast elkaar, vaak op dezelfde shootdag. Zo delen je stills en je video dezelfde styling, hetzelfde licht en dezelfde sfeer. De basis van een consistente merkidentiteit.

Dat overlopen we samen tijdens de briefing. Meestal komt het neer op (bijna) definitieve productstalen, je merkrichtlijnen of referentiebeelden, en een duidelijk beeld van de deliverables die je nodig hebt. Formaten, beeldverhoudingen, kanalen. Onze projectmanagers doen de rest.

Uiteraard. Kom maar piepen bij onze cases.

Allebei. We werken rechtstreeks met marketingteams van foodmerken, en we werken samen met creatieve bureaus als hun productiepartner. Vaak jarenlang.

Generieke AI-tools genereren alles, ook het eten. Dat oogt zelden overtuigend. We never fake food. Jouw product wordt altijd door ons team gefotografeerd, gestyled en belicht. AI bouwt enkel de wereld eromheen — de achtergronden, de sferen, de settings — en is getraind op jouw merk in plaats van op een generiek model. Elk resultaat passeert ons team voor het bij jou belandt.

Voor sommige dingen wel. Voor andere niet. AI is goed in snelle varianten, concepttesten en content op schaal voor kanalen waar niemand echt blijft kijken. Een A/B-test voor een advertentie. Tien kleurvarianten van een verpakkingsontwerp. Het wordt zwak op het moment dat het beeld het echte product moet tonen. De precieze textuur van een saus, de manier waarop een specifieke kaas smelt, de echte kleur van een marinade. Eén merk vroeg ons om een nieuw sausgamma om te zetten naar AI-beeld. Ze kwamen na één ronde terug, omdat hun eigen klanten het product niet herkenden. Als productwaarheid telt, fotografeer het dan echt.

Een AI-beeld kost een fractie van een shoot als je alleen naar de prijs per beeld kijkt. Maar dat is de verkeerde vergelijking. Bij een shoot betaal je niet voor een foto. Je betaalt voor styling, voor concept, voor het echte product correct belicht, en voor een set beelden die je maandenlang over al je kanalen kunt gebruiken zonder dat er iets net niet klopt. Bij AI zit het grootste deel van de kost verstopt in de iteratie. Eén merk genereerde zelf AI-beelden voor een lancering en verbrandde meer teamuren dan gepland, omdat elk beeld drie tot vijf rondes nodig had voor het bij het merk paste. Tel die tijd mee.

Wanneer snelheid en volume zwaarder wegen dan perfecte productnauwkeurigheid. Snelle social content. Seizoensvarianten op een beeld dat je al hebt. Een paar conceptrichtingen testen voor je een shoot vastlegt. Zo gebruiken we het zelf ook: als verkenning vóór de shoot, niet als vervanging ervan. Je test tien richtingen goedkoop en zet daarna je shootbudget op die ene die echt overtuigt.

Steeds vaker wel. En het probleem is niet dat het beeld er slecht uitziet. Het is dat het er té perfect uitziet. Eten heeft een beetje imperfectie nodig om echt te voelen. Een klodder saus die niet helemaal symmetrisch ligt. Stoom die opstijgt zoals stoom écht opstijgt. Kruimels die vallen waar kruimels vallen. Eén restaurantketen liet AI-beelden maken voor hun menukaart en klanten zeiden dat het eten er nep uitzag, terwijl het gerecht zelf goed was. Die schade aan vertrouwen kost meer dan het beeld ooit heeft bespaard.

Nee. En net daarom is styling bij ons geen extra, maar de kern van elke shoot. Styling is weten hoe een gerecht zich gedraagt onder licht, hoe je stoom in beeld houdt. AI kan nadoen wat het eerder heeft gezien, maar het kent jouw product niet. Elke shoot hier begint nog altijd met een stylingbriefing, ook wanneer we de output achteraf opschalen met AI.

Op korte termijn wel. Op lange termijn niet echt. Een shoot vraagt voorbereiding, maar levert je in één sessie een volledige set bruikbare beelden waar je maanden mee voort kan. AI-content vraagt meestal een nieuwe ronde voor elke campagne, elk seizoen, elk kanaal, omdat elk beeld apart gegenereerd en nagekeken moet worden. Eén merk dat elk kwartaal nieuwe social content nodig had, deed uiteindelijk allebei. Eén studioshoot als basis, AI-varianten daarbovenop voor de snelle seizoensupdates.

Drie dingen. Geloofwaardigheid, want klanten merken het wanneer iets er te perfect uitziet. De juridische kant, die nog volop in beweging is, rond trainingsdata en rechten. En consistentie over de tijd. AI-tools veranderen hun modellen en hun stijl voortdurend, dus beelden die je vandaag genereert kunnen er merkbaar anders uitzien dan die van zes maanden geleden, en die shift heb je niet in de hand. Bij een shoot ligt de stijl vast in je briefing en blijft ze daar zo lang je wil.

Ja, en we doen dat nu vaker dan een strikte of-of. Een echte shoot als basis, en daarna AI voor kleurvarianten, achtergronden of seizoensversies op basis van het originele beeld. De productwaarheid blijft intact en je hebt toch de snelheid.

Moet het beeld het exacte product tonen? Fotografeer het dan. Heb je veel snelle varianten nodig van iets dat je al degelijk hebt laten fotograferen? Dan kan AI helpen. Is de authentieke weergave van je product van uiterst belang? Dan houdt een echte shoot minder risico in, en betaalt zich dat op die manier terug. Wij doen allebei en we weten: een goed gesprek vóór het project bespaart een feedbackronde erna.